Stora kvinnor, fantastiska möbler: 6 inredningsarkitekter du behöver veta - Your-Best-Home.net

Möbel- och inredningsindustrin är en rent manlig domän? Inte ens i närheten! Vi presenterar kvinnliga designers som står upp mot sina manliga designkollegor.

”Så länge vi kvinnor inte designar under vårt eget namn kommer vi alltid att förbli i skuggan av män.”
(Anna Castelli Ferrieri, † 87, arkitekt och designer)

Det som nästan var otänkbart under Ferrieris kreativa period - från 1976 till 1987 var hon chefsdesigner på Kartell - har under tiden frigjorts: kvinnor som designar möbler och möbler under sina egna namn. Det finns nu lysande exempel på kvinnliga formgivare som skjuter sig in i främre raden av manliga stjärndesigners som Tom Dixon, Philippe Starck, Konstantin Grcic eller bröderna Bouroullec. Vem är efterträdarna till designpionjärer som Eileen Gray, Florence Knoll och Anna Castelli Ferrieri? Här presenterar vi dem:

Patricia Urquiola handlas som påven för möbler och möbler och ses av många som ett lysande exempel

PATRICIA URQUIOLA (55)

Den blyga spanjoren är DEN kvinnliga superstjärnan i affärer och har extremt påverkat och dominerat möbelvärlden under det senaste decenniet. Urquiola täcker hela designrepertoaren från soffan och bordet till mattan och dörrhandtaget, fungerar för alla större designmärken som B. B&B Italia, Cassina, Kartell, Foscarini och Moroso.

Urquiolas formel för framgång: design med en blinkning. För henne påminner soffor om frodiga XXL-moln, fåtöljer med massiva träfötter är försedda med handstickade omslag och bord får en vilt broderad yta som en symaskin. Urquiolas konstruktioner hämtar sin spänning från blandningen av sådana kontraster - och därmed deras modernitet. Hon bor nu i Milano, där hon öppnade sin egen studio för produktdesign, arkitektur och installationer 2001.

Vår favorit Urquiola-bit …

… "Credenza" -skåpet, som Patricia Urquiola designade tillsammans med Federico Pepe för Spazio Pontaccio. Namnet valdes medvetet: på italienska betyder det både garderob och personlig tro. Inte konstigt, eftersom det färgade glaset påminner om antika kyrkfönster. Designad av hantverkare från glasmålning, "Credenza" exemplifierar Urquiolas preferens för runda former, ljusa färger och traditionellt hantverk.

Möbler "Credenza" av Patricia Urquiola

Inga Sempé i fåtöljen ”Moel” som hon designade för Ligne Roset

INGA SEMPÉ (49)

I sitt hemland firas den franska kvinnan som "Madame Lampion" på grund av hennes innovativa lampdesign. Men Sempé gillar inte att engagera sig och designar också andra möbler, främst för franska kultmärken som Ligne Roset och Mustache. Verken som hon skapar i sitt eget designföretag, som öppnade 2000, kännetecknas av enkla, geometriska former. Innovativa ytor skapar spänning och ofta ett överraskande ögonblick. Till exempel kan soffan "Envelope" fällas ned för att skapa frodiga kuddar och "Double stray" -lampan kan vikas till tjockleken på en bricka.

Vår favorit Sempé-bit …

… den multifunktionella lampan "Sempé w135" för Wästberg, som designern skapade av nostalgi för klipplamporna i sin barndom. Med sin nytolkning ville Sempé uppgradera det underskattade konceptet samtidigt som den fantasifulla designen bevarades. För att göra detta har hon lagt till ytterligare funktioner i lampan, vars skugga påminner om en fräck keps: klämlampan finns nu också i bords-, vägg- och stående versioner.

Nostalgisk men modern: "Sempé w135" multifunktionslampa

Egentligen en mjuk plats för färger: Hella Jongerius bär helt enkelt vitt i sitt privatliv

HELLA JONGERIUS (53)

Hella Jongerius designvärld är framför allt färgstark: utan starka färger och färgkontraster fungerar ingenting för den inhemska holländska kvinnan som säger: "Färgen andas med ljus". Därför blev det inte förvånande att det blev känt 1996 med ett handfat gjord av knäppgult gummi. Sedan dess har varumärken som Vitra, Artek och porslinstillverkaren Nymphenburg klättrat för dem och deras expertis när det gäller att hantera färger och former. Hon har också designat bitar för IKEA. Inte bara det är nästan unikt för en designer av hennes rang, utan också att Jongerius öppnade sitt kreativa laboratorium för nästan 10 år sedan i en Berlins bakgård.

Vår favorit Jongerius-bit …

… Soffa "Polder" för hittills, tror vi, är ett av dina mest perfekta föremål. Det är en hänvisning till deras ursprung (polders i Holland är de områden av mark som ligger mellan vallarna), visar exempelvis deras virtuosa hantering av färger och deras kärlek till detaljer. Eftersom de distinkta knapparna, gjorda av färgad plast, aluminium och läder, är nästan de viktigaste aktörerna i möblerna. 2005 designade Hella Jongerius "Polder" för tillverkaren Vitra. Idag anses det vara en av de moderna möbelklassikerna.

”Polder” lämnas bäst som ett unikt stycke i rummet så att det kommer till sin rätt

Elisa Strozyk gör alla sina bitar för hand

ELISA STROZYK (35)

"Trätextilier", filtar och mattor av tyg och trä gjorde Elisa Strozyk berömd. Med den här unika metoden för att tillverka textilier från platta tunna träflingor ifrågasätter den infödda i Berlin bekanta materialegenskaper och skapar därmed en ny, innovativ haptisk upplevelse för material och former. Strozyk testar för närvarande ett nytt material som hon tycker är spännande på grund av dess släta struktur: hon skapar dekorativa möbler av keramik. Och vi är glada över vad som kommer.

Vår favorit Strozyk-bit …

… naturligtvis ”trämattan”, som designern först presenterade på Kölns möbelmässa 2011 och som nu marknadsförs av exempelvis Monoqi. Överraskande: Trots sin styvhet känns det mjukt. Elisa Strozyk hantverks tålmodigt varje bit: Hon skär ut trekantiga bitar av träfanér med en laserskärare, färgar dem och applicerar dem individuellt på tyg. En sådan process är uppfriskande och inspirerande i en värld där mycket görs med maskin.

"Trämatta" kramar golvet och står upp på det samtidigt

Den franska designern Ionna Vautrin ger ljus i mörkret med sina mönster

IONNA VAUTRIN (38)

Efter examen från designskolan Nantes Atlantique arbetade fransmännen bland annat i Ronan & Erwan Bouroullecs studio. 2011 öppnade hon sin egen studio i Paris. Vautrin uppnådde sitt genombrott med lamporna "Binic" och "Chouchin" för det italienska ljusetiketten Foscarini, som snabbt blev bästsäljare. Deras produkter hänvisar alltid till sitt ursprung: Bretagne och havet där, t.ex. B. vasen "Ô", som påminner om ett skal. Vautrin ändrar också gärna ett objekts funktionalitet. Det här är vad som hände med porslinets "Panier percé" fruktskål som kan broderas.

Vår favorit Vautrin-bit …

… "Donges" vaser. Kärlens mjuka färger, materialet och de fina växterna i dem symboliserar naturens lätthet och bräcklighet - å andra sidan påminner formerna om oljeraffinaderier. Ionna Vautrin vill inte bara uttrycka naturens skönhet utan också varna för farorna med miljöföroreningar. Verket är således till viss del representativt för Vautrins verk: Med sina mönster vill hon pendla mellan poesi och industri.

"Donges" glasföremål och vaser påminner om förorenande oljeraffinaderier - och ändå är de vackra att se på

Marjan van Aubel slår samman tydliga former och innovativ teknik i sina mönster

MARJAN VAN AUBEL (32)

Marjan van Aubel skapar möbler med en ny funktion som knappast någon annan. I sina vardagliga föremål ger den nederländska kvinnan svar på hur väldesignad design kan kombineras med dagens problem som miljöskydd, hållbarhet och användning av förnybar energi. Det fina: dina bitars funktionalitet märks bara vid en andra anblick. I sökandet efter nya material arbetar hon med välkända teknikföretag. Belöningen: Några av hennes verk ingår nu i den permanenta samlingen av MoMA Museum i New York, och 2016 fick hon ”Innovation Award” från tidningen ”Wired”.

Vår favorit van Aubel-bit …

… "Nuvarande fönster", med vilket Marjan van Aubel skickligt och snyggt kombinerar rak, tydlig design med en regenerativ energitillvägagångssätt. Ej synlig: Solceller är inbäddade i de färgade rutorna som förser fönsterbrädan nedan med energi. Enheter som smartphones eller bärbara datorer kan laddas via USB-portarna. Och trots all teknik lyckas van Aubel skapa ett objekt av lätthet och skönhet. Precis som du gjorde med din "Current Table", en tabell med samma teknik.

"Nuvarande fönster" kombinerar skönhet med hållbar användning: solceller är inbäddade i det färgglada fönsterglaset

Handla möbler från Urquiola och Co. här

Intressanta artiklar...