Alla känner till batik, men har du hört talas om Shibori? Med denna konstnärliga färgningsteknik från Japan har tyger utsmyckats med de mest olika mönster i ljus indigo i över 1000 år. Och även idag kan du använda den för att designa hemtillbehör som kökshanddukar, kuddar eller sängkläder själv. Vi förklarar hur det fungerar, vad du måste uppmärksamma och ger mer spännande bakgrundsinformation om traditionell tygfärgningsteknik.
Vad betyder Shibori?
Uttrycket Shibori kommer från det japanska ordet "shiboru", vilket betyder något som "tryck", "vridning" eller "tryck". Den beskriver en tygfärgningsteknik som liknar batik. Till skillnad från batik är det mest ljusa tyget inte bara knutet, utan också vikat, lindat, pressat eller till och med sytt innan det doppas i den mest indigoblå färgen. Professionella experimenterar till och med med knappar, pärlor eller ätpinnar. Bakgrund: På de ställen där tyget behandlas i denna form kan det inte absorbera någon färg, så efter att kläderna eller textilen har färgats skapas en mängd dekorativa, tredimensionella mönster. Tekniken kan även användas på papper eller andra absorberande material.
I Japan har Shibori-konsten en lång tradition och har använts sedan 800-talet e.Kr. Ursprungligen använde särskilt den fattigare befolkningen den för att uppgradera sina kläder. Senare användes tekniken också av den rika befolkningen för bland annat kimonor, dörrgardiner och lyftsele.
När konstformen var i fara att glömma bort på grund av den tekniska utvecklingen i början av nittiotalet gick några Shibori-artister samman för att bilda "World Shibori Network" för att bevara arvet från den århundraden gamla tekniken och Shibori både inom och utanför För att göra Japan känt. Shibori är fortfarande erkänt som en folkkonst i Japan idag. Med kunskap om forntida färdigheter och respekt för sina förfäders innovationer återupplivar samtida konstnärer, designers och hantverkare runt om i världen sitt gemensamma kulturarv.
Shibori och batik kan lätt förväxlas. Det finns tydliga skillnader i teknik. Batik är huvudsakligen färgningen i utsmyckade cirklar. I Shibori skapas linjer och grafiska mönster genom bindning.
Vilket tyg är lämpligt för Shibori-tekniken?
Ljusa tyger, framför allt i vitt, används så att mönstren är tydligt igenkännliga. Traditionellt dekorerades särskilt silke- eller hamptyger med hjälp av Shibori-tekniken, varigenom färgningstekniken anpassas till respektive tyg och dess egenskaper. Dessutom är tyger tillverkade av naturliga fibrer som bomull, linne, ull och viskos bäst. När det gäller blandade tyger bör andelen naturliga fibrer vara minst 60 procent.
För att ta bort ytan, det vill säga alla kemiska vitmedel och mjukgörare som tyget avslutades med, är det viktigt att det valda tyget tvättas så varmt som möjligt och utan sköljmedel innan behandlingen. Särskilt exakta mönster skapas när textilierna strykas efter torkning. Om du vill vara säker, testa processen i förväg på ett litet prov.
Vilken färg använder du?
I forntida Japan användes naturliga färgämnen tillverkade av krossade växtfibrer som klassisk indigo för att dö. Den djupa nyansen av blått extraherat från indigoväxten är den traditionella färgen som används för Shibori-mönster. Idag kan emellertid konventionella, kokfasta textilfärger som finns i apoteket eller i hantverksbutiken också användas.
Konsten att Shibori har en lång tradition i Japan.
De mest populära grundläggande teknikerna i Shibori
Sex olika grundläggande tekniker är kända i Shibori, vilka skiljer sig åt i hur textilierna förpackas innan färgning: Itajime, Arashi, Kumo, Kanoko, Miura och Nui. Varje bindningsteknik resulterar i olika mönster som är karakteristiska för Shibori. Mönstret som uppnås beror på var och hur tätt duken är bunden.
- Med "Itajime" -tekniken vikas tyget som ett dragspel, med små träplattor placerade mellan veckarna och fixerade med garn. Alternativt används klädnypor och gummiband också idag. Resultatet är ett mönster av fina, lätta rektanglar på en blå bakgrund.
"Itajime" -tekniken kännetecknas av ett mönster av fina, lätta rektanglar på en blå bakgrund.
- För "arashi" -tekniken, uppkallad efter det japanska ordet för storm, lindas tyget diagonalt runt en stav, bundet med en sladd över hela sin längd och skjuts ihop. Garnets tjocklek avgör linjebredden på mönstret, vilket antas påminna om surrregn i en storm.
- Med "Kumo" vikas delar av tyget mycket fint och jämnt. Sedan binds duken i mycket smala sektioner. Resultatet är en spindelnätliknande design.
- "Kanoko" -stilen är en av de enklaste Shibori-teknikerna, eftersom endast några få linjer krävs. Det liknar också mycket färgband. För att skapa ett traditionellt Kanoko-mönster tas tyget mitt och hålls i luften så att alla fyra hörnen faller ner. Den övre delen lindas med ett tejp från cirka en till två centimeter, som sedan binds fram och tillbaka över hela längden ner till botten. Mönstret beror på avståndet och omslaget på sladden.
- "Miura" -Shibori är också känd som en fluga. För den mjuka, vattenstämpelliknande designen plockas enskilda delar av tyget ut med en nål och krok och lindas med en tråd.
- I den något mer komplexa "Nui" -tekniken dras materialet samman med hjälp av stygn. Varje tråd säkras sedan genom knutning före färgning.
Beroende på färg och önskad intensitet stannar de bundna Shibori-paketen i färgningskärlet i bara några minuter eller flera timmar. Detta skapar mycket känsliga eller intensivt glödande motiv. För en jämn färg är det viktigt att röra om då och då.
Förresten: det tar en traditionell japansk mästare ungefär tio år att bemästra ett enda mönster perfekt. Men för alla hobbyartister: Allt är tillåtet. Med Shibori finns inget rätt eller fel, även de som är helt oerfarna uppnår snabbt mycket dekorativa resultat. Om det inte är en inbjudan till freestyle!
Gör Shibori själv: Så här gör du
Följande verktyg krävs för de olika Shibori-teknikerna:
- gummihandskar
- Järn
- 1 kärl för blötläggning av tyget
- 1 behållare för färgning (metallskålar, porslin eller, bäst av allt, plastkar)
- Klädnypor och gummiband
- Tråd och sömnål
- Sladd och tråd
- Hantverksträ
- Träslev
- sax
- Skruva fast klämmor eller klämmor
I vårt exempel uppnåddes den vackraste och starkaste blåtten med textilfärgen från "Dylon" i färgen "Jeansblå". Den här färgen innehåller också färgsaltet så att det är väldigt enkelt att använda.
Allmänt förfarande:
Steg 1: tvätta materialet
Eftersom de flesta tyger är impregnerade bör de tvättas noggrant innan de bearbetas så att färgen kan absorberas jämnt. Stryk sedan de torkade tygerna väl för ett exakt mönster. När det gäller miljömedveten sekundär användning är Shibori-tekniken också idealisk för att omforma tyger, hemtextilier eller klädesplagg som redan har använts.
Steg 2: Vik mönstret
Genom att vika, vrida, knäcka, vrida eller till och med använda kulor och ätpinnar, forma tyget enligt specifikationerna eller din egen fantasi och håll det ordentligt i form med en tråd, sladd, elastiska band, kartong, stenciler eller klämmor. I grund och botten, ju högre tryck, desto finare mönster, ju mer noggrant du arbetar, desto mer exakt blir resultatet. Om tyget sedan vattnas i ungefär en kvart, kommer mönstret senare att se mycket bättre ut än på torrt tyg.
Vik tygerna enligt respektive teknik.
Steg 3: Färga förpackningen
Lägg det dränerade, fortfarande våta tyget i färgbadet som är berett enligt bipacksedeln. Det är viktigt att använda gummihandskar och skydda kläder från stänk. För att säkerställa att färgen fördelas optimalt, flytta förpackningen med en träsked medan du färgar.
Ju längre du lämnar tyget i färgbadet, desto intensivare blir det.
Steg 4: Låt färgen träda i kraft
Med tunna eller sparsamt vikta tyger räcker det bara några minuter i färgbadet. Låt tjockare tyger suga i bryggan i upp till en halvtimme eller längre, beroende på önskad färgintensitet.
Steg 5: Skölj ut tygerna och bearbeta dem ytterligare
Skölj det nyfärgade materialet väl under rinnande vatten och låt det helst torka över natten. Ta bort elastik, band, bollar eller kartong och tvätta varje tyg maskint för sig för att ta bort överflödig färg. Efter torkning kan tygerna bearbetas ytterligare efter önskemål. Varning: I likhet med nya jeans kan de nyfärgade tygerna fortfarande fläckas något när de används.
Inspirationsidéer med Shibori
Idé 1: Väggridå som ett dekorativt element i Shibori-mönstret
En vägg som hänger med ett Shibori-mönster blir en riktig blickfång i hemmet.
Massiv, ren bomull per meter användes för väggridån. För att göra detta, vika först det tvättade tyget i längdriktningen och sedan tvärs i en sicksack för att bilda ett dragspel och förstärka topp och botten med en robust kartong som mall. Beroende på tjockleken på den resulterande tygkuben, binda biten tätt med snöre eller gummiband. För att förbättra färgabsorptionen, vattna tyget väl och färga det i färgbadet i cirka 20 minuter enligt tillverkarens instruktioner. Efter färgning, torkning och tvättning av tyget, fåll och sy på en smal sida så att du kan träa grenen.
Vänster: Vik tyget till ett dragspel. Höger: Fixa kuben med band.
Idé 2: Stor gardin med vertikala och horisontella ränder färgade i grått
Naturligtvis kan du också skapa Shibori-mönstret med andra färger.
Tyget ska tvättas vid maximal temperatur före bearbetning. För det önskade mönstret vikas det först i längdriktningen och sedan lika tvärs över dragspel. Det vikta tyget fästs på toppen och botten med tjock kartong och lindas med tejp. Suspensionens öglor förblir fria för att senare färgas homogent i grått. Färg som används: "Dolphin grey" från Simplicol.
Idé 3: färga kökshandduken eller servetten
Du kan också pryda en kökshandduk eller en servett med Shibori.
För servetten, vik ett sytt ämne med en söm i jämna sicksackremsor. Tips: Ett särskilt jämnt resultat uppnås om varje veck också strykas på plats. Vik in den vikta servetten med en snöre, blötlägg den och lägg den i färgbadet.
Vänster: Vik servetten i sicksackremsor. Höger: Vik en snöre runt servetten.
Idé 4: gymväska gjord av nässla i Shibori-mönster
Batik- och Shibori-mönster har också blivit oumbärliga i modebranschen.
Om så önskas, ta bort dragsträngen från gymnastiksäcken innan du bearbetar den, såvida den inte ska färgas också. Vik det tvättade och strykade tyget i längd i ett dragspelsmönster och placera det runt ett litet rör för att skapa en spiralform. Förpacka först det diagonalt liggande tyget med snöre för att hålla det på plats och tryck sedan ihop det tätt. Efter blötläggningsbadet, färga biten i det färgade lageret enligt instruktionerna.
Vänster: Vik tyget i dragspelmönstret. Höger: Vik tyget runt ett rör.
Idé 5: duk
Var kreativ och prova olika Shibori-mönster.
Det tvättade och torkade tyget vikas först längs i ett sicksackmönster som ett dragspel. Sedan vikas den över i en triangelform i en sicksack och fixeras sedan ordentligt med elastiska band. Blötlägg tyget väl innan färgning så att luftbubblor kan fly och det senare mönstret blir mer exakt. Det färdiga färgade, fortfarande fasta tygstycket med de olika redskapen som användes för Shibori-tekniken: träpärlor, sladd och klädnypor.
Vänster: vik tyget i ett sicksackmönster. Höger: Fixa sedan i en triangulär form.
Idé 6: Kuddar med ett jämnt cirkelmönster
Ju ljusare blå nyans ska vara, desto kortare lämnar du tyget i färgbadet.
Dessa material behövs: vit kudde, elastiska band, penna, träpärlor. För att fördela de vita cirklarna jämnt, vik först tyget längs och tvärs med jämna mellanrum. Sätt ett litet märke på var och en av de kinkade korsen så att du kan hålla reda på arbetet som följer.
Placera en liten träpärla (t.ex. från hantverksbutiken) nedanifrån centralt under markeringen och fixera positionen med ett gummiband under kulan. Markeringen ska vara synlig högst upp. Eftersom tygets båda sidor grips samtidigt, kommer vita cirklar att visas i slutet på baksidan. Å andra sidan vita ringar med blå fyllning på framsidan. Tips: Var uppmärksam på ett jämnt arrangemang.
Efter att tyget blötläggts färgas biten. Då skärs gummiringarna antingen försiktigt med fina saxar utan att skada tyget eller skjuts utåt.
Vänster: Du behöver en vit örngott, elastiska band, penna, träpärlor. Höger: Fixa träbollarna med gummiband.
Idé 7: Upcycling placemats och servetter gjorda av näsdukar
Placemats med Shibori-mönster ger färskhet till bordet, särskilt på sommaren.
Glasmarmor användes för mönstret på placemats, men tekniken fungerar också med träpärlor. Sfärerna i olika storlekar fästs i fri form på tyget med gummiband eller förpackningstejp. Dessutom lindas olika platser med tejp mellan kulorna. Servetterna är gjorda av näsdukar och behandlas på samma sätt som placemat. Den färdigbundna och tidigare vattnade uppsättningen läggs i färgbadet för färgning.
Vänster: placera glaskulorna på tyget. Höger: Fäst kulorna med gummiband.
Idé 8: Presentförpackning gjord av en gammal färgad näsduk
En trasa med ett Shibori-mönster ser också bra ut som en presentförpackning och kan återanvändas när som helst.
Vik först tyget i en sicksack för att skapa ett dragspel, täck sedan det vikta tyget tätt med klädnypor, blötlägg det och lägg det i färgbadet.
Vänster: Sicksackveck av tyg för att bilda ett dragspel. Höger: Fäst klädnypor.
Idé 9: Väggdekoration gjord av färgade näsdukar fastspända i broderramar av olika storlek
För den här vackra dekorationsidén, färga bara näsdukarna med olika Shibori-mönster och sträck dem sedan i ramen.
Fler idéer med Shibori
Du kan hitta mer kreativa idéer med Shibori i den här boken.
Om du inte har fått nog av den japanska färgningstekniken kan du få ytterligare inspiration från boken "Shibori: Traditionell färgning omtolkad". Designer Christiane Hübner visar allt som är möjligt och ger praktiska tips om hur man gör det. (Pris: cirka 22 euro, via Amazon)
